Modes de vie, créations d’artistes et d’habitants

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En images – Modes de vie

Fin'amor

Atelier arts visuels Cerize Fournier avec l'école Flammarion à Dijon et Maurice Mazué Longvic En collaboration avec La Direction des Musées de la ville de Dijon et la ville de Longvic

L’amour, ce sentiment universel, a traversé les âges, prenant mille formes et expressions. À travers ce projet, il s’agit de plonger dans l’univers raffiné et codifié de l’amour courtois, une tradition qui trouve ses racines dans les récits chevaleresques du Moyen Âge, si riches en symboles et en poésie. Ce voyage émotionnel et artistique s’inscrit dans un dialogue fécond entre le patrimoine culturel de la Bourgogne, les musées de Dijon et l’imaginaire des enfants. Fin’amor se donne pour ambition de faire découvrir aux élèves les subtilités de l’amour courtois tout en les invitant à exprimer leur propre vision de ce sentiment intemporel à travers divers médiums artistiques.

NOS ÉTERNITÉS

RESTITUTION DANSÉE Antoine Arbeit Par des femmes de la résidence sociale ADOMA Viardot et du CCAS de Talant. En collaboration avec l’Opéra de Dijon, le service culturel de la ville de Talant et ADOMA.

Accueilli l’an dernier avec le spectacle participatif Gigantesques, Antoine Arbeit réunit cette année un groupe d’aînées pour une expérience de création partagée. Abordant le sujet de l’intime, où chaque mouvement est choisi avec soin comme l’on choisit les mots d’une poésie, les gestes résonnent et se répercutent d’un corps à l’autre, image de la transmission discrète et continue de nos émotions. Mise en espace au sein d’un labyrinthe de papier, cette proposition déambulatoire invite le public à écouter les corps, en proximité avec les interprètes. Cette restitution sera présentée en première partie de la soirée proposée à l’Auditorium (La Nuit Transfigurée • A.T. de Keersmaeker, Mycelium • C. Papadopoulos).

 

☺ ACCÈS RÉSERVÉ aux personnes munies d’un billet pour La Nuit Transfigurée de Anne Teresa De Keersmaeker et Mycelium de Christos Papadopoulos

 

♥ A 20h – La Nuit Transfigurée de Anne Teresa De Keersmaeker & Mycelium de Christos Papadopoulos 

 

Les interprètes du Ballet de l’Opéra de Lyon explorent la complexité des liens humains à travers deux pièces de Anne Teresa De Keersmaeker et Christos Papadopoulos. Dans La Nuit transfigurée, un sextuor à cordes mêle passion et vulnérabilité et la chorégraphie traduit tensions et émotions de trois interprètes où les sentiments tissent les interactions. Mycelium s’inspire du réseau fongique souterrain pour une danse de micro-mouvements et de rythmes décalés, où les corps semblent reliés par des fils invisibles. 

 

☺ Spectacle payant – Renseignements auprès de l’Opéra de Dijon à la billetterie de l’Opéra Dijon ou au 03 80 48 82 82

 

↘ Et dans l’espace public ?
Place Mendès France (Talant), retrouvez les photos de l’événement pour prolonger l’expérience.

©Le Dancing CDCN

AU BEAU MILIEU

Installation sonore et spectaculaire Nicolas Boulet des adultes du CCAS, de la résidence Api Résidence et de la chorale sénior de l’EMMDA de Quetigny. En collaboration avec le service culturel de la ville de Quetigny.

L’écoute musicale est une recherche de sens et d’état. Elle identifie, suggère et interroge nos rapports au temps et à l’espace. Parfois, elle nous transporte vers un ailleurs en sondant notre mémoire, en activant notre imaginaire. Quelles propriétés (couleur, taille, matière…) a la musique ? Quelles évocations individuelles et universelles provoque-t-elle ? C’est dans cette perspective de lien avec la mémoire sonore des participant.es, que la création collective se situe. Un prolongement du spectacle Au beau milieu.

♥ Suivi du spectacle Au beau milieu
Durée 45 minutes I dès 12 ans
Pièces originales pour acousmonium – Auteur, Compositeur : Nicolas Boulet – Technicien : Etienne Racary – Compagnie « Le Copeau qui grince » – Produit par le Collectif « Les Boiteux’d’Prod » en 2023. Réalisé avec le soutien de : Région Bourgogne-Franche-Comté, Département du Doubs, SMAC Le Moulin de Brainans, SMAC Echo System

C’est à la fois une installation sonore et une pièce musicale spécialement composée pour un dispositif de multidiffusion. Un orchestre de 11 enceintes disposées autour du public. Composer pour cet ensemble est un pari technique, mais aussi une source de création riche. Les possibilités musicales qu’il offre sont, comme pour tout orchestre, à la fois inspirantes et contraignantes, mais c’est d’abord un extraordinaire terrain de jeu. L’audition à 360° n’est pas ici simple artifice. La musique est imaginée spécifiquement pour un espace défini, un espace qui joue avec l’auditeur, ses références, ses émotions, ses comportements à l’écoute.

Une bande-son originale dont il se fait lui-même l’interprète.

 

☺ ENTRÉE GRATUITE – RÉSERVATION OBLIGATOIRE à culture@quetigny.fr ou au 03 80 48 28 43

©Les Boiteux’d’Prod

INDICIBLE

EXPOSITION SONORE Lucile Hoffman, Cécile Thévenot Par les enfants des périscolaires de Dijon. En collaboration avec la Région Bourgogne-Franche-Comté, la direction Enfance Éducation de la ville de Dijon, L'Essentiel-le, Association d'Éducation Populaire des Grésilles de Dijon et les périscolaires Flammarion et Champollion de Dijon

« Indicible » est une série de photographies sonores construite par Lucile Hoffmann, plasticienne et Cécile Thévenot, musicienne. Elles s’interrogent ici sur la mémoire, le portrait et cherchent à présenter les «paysages intérieurs» des personnes rencontrées pour l’occasion: certaines facettes de leur identité, leur perception, leur manière d’être au monde… tout ce qui est indicible. 

Par le même protocole, les enfants ont créé des portraits d’habitant.es du quartier des Grésilles à Dijon, mêlant photographies et sons pour restituer avec sensibilité les atmosphères, les histoires et les vécus des personnes rencontrées.

☺ ENTRÉE GRATUITE aux horaires d’ouverture – Tout public
Jeudi et Samedi matin de 10:00 à 12:00

©L.Hoffmann

LA BEAUTÉ

RESTITUTION Julie Rey, Adrien Desse Par des adultes du CCAS de Dijon et amateur.ice.s du TDB, CDN. En collaboration avec le Théâtre Dijon Bourgogne, Centre Dramatique National et le CCAS de la ville de Dijon.

« Qu’est-ce que la beauté pour moi? Où se situe-t-elle? Le projet est d’explorer cette relation très personnelle que nous entretenons avec la beauté, et de la partager ensuite sur scène. À travers des ateliers d’expression orale, des temps d’écriture, et en expérimentant de très près comment la musique peut soutenir le texte, la cadence et la mélodie de chacun de nos univers langagiers, nous élaborerons ensemble ce qu’il convient d’appeler un collectif de l’émerveillement.

 

Cette exploration de la beauté n’est pas hasardeuse. Elle est pour moi l’occasion concrète, et défendue comme telle, de remettre en jeu et au cœur de notre relation commune la beauté, la reconnaissance de la beauté, en ce qu’elle nous lie, nous rassemble et fait de nous des êtres encore et toujours sensibles à l’émerveillement. » Julie Rey

 

☺ ENTRÉE LIBRE – Tout public dès 10 ans

RÉSERVATION OBLIGATOIRE à la billetterie du TDB (Parvis Saint Jean) ou au 03 80 30 12 12